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21.7.15

Primera visita a Lima para un proyecto (aún sin nombre) / Con Joelle Gruenberg y Pablo Pérez Palacios

En Febrero del siguiente año (2016) presentaremos en el Museo de Arte de Lima (MALI) un proyecto dentro del programa In Situ, que lleva Sharon Lerner.
Estoy muy contenta de trabajar en ello junto a Joelle Gruenberg (bailarina y coreógrafa independiente) y Pablo Pérez Palacios (arquitecto). Nos juntamos en Lima a trabajar en esto, con la mayor concentración posible, por unos cuantos días. 
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Joelle y yo compartimos la experiencia del butoh y hemos venido conversando sobre la práctica de la libertad detonada a partir de mover el cuerpo no desde una intención representativa, psicológica o coreográfica, no desde la destreza, sino desde un punto flojo, desde un existir, desde la apertura de dejar de ser uno mismo (noción occidental del ser como unitario) y de crear desde lo que a uno le atraviesa cuando comparte una experiencia con otros. Joelle nutre enormemente este proceso de trabajo; menciona: “Mi noción del cuerpo fluctúa hoy entre lo que puedo nombrar y lo que no”.

A partir del cuerpo, desde allí, se potencia o se hace presente la intuición.  La intuición, frente a la racionalidad, es mucho más certera. Tal vez no toma el camino largo del análisis de diversas posibilidades de comprensión de un aspecto de la realidad, más bien lo que hace es ir directamente a una idea, por un atajo emotivo, ligado directamente al cuerpo, se siente.  ¿Cómo podemos hacer uso de esa capacidad que tenemos para crear sentido y mundo proponiendo, reaccionando, cediendo, empujando, absorbiendo? ¿cómo se viven los espacios como el museo o la ciudad cuando se es consciente de que somos partícipes en la creación de realidades? 

El Museo de Arte de Lima, tiene potencialmente a un público amplio y diverso con el que deseamos trabajar. Esperamos contribuir a que el público pueda percibir al museo como un lugar en donde puede acercarse al arte de manera horizontal sin caer en formatos didácticos facilistas, valorando la diversidad de aportes que las personas, desde su particularidad pueden dar.  
Hicimos una invitación abierta al público del museo (en redes sociales) a participar de nuestro proceso de reflexión a través del cuerpo. Aquí nuestro anuncio:
  Aquí algunas imágenes (aún misteriosas) de lo que sucedió:

20.7.15

Oficina de conversación (que luego retitulé como: Un singular nosotros) / Bisagra / Lima, Perú / 2014


En términos generales, la idea consiste en provocar una experiencia tanto empática como auto-reflexiva entre los participantes a través de la conversación.
En un primer momento, la acción consiste en conversar en parejas; registramos dicha conversación en audio.  Algunos temas de conversación son propuestos por nosotros y otros podrían surgir de los participantes. Existe también la posibilidad de no tener tema sino que éste cambie varias veces a lo largo de la conversación. Idealmente, las personas conversan con un compañer@ por primera vez.
En un segundo momento (al día siguiente o uno o dos días después), los participantes regresan al lugar para concluir con la actividad. 
Aquí algunas preguntas sugeridas para las conversaciones:
1-¿Qué te hace libre y por qué?
2-¿Cómo contarías la historia de tu vida en relación a los lugares en donde has vivido?
3-¿Cómo te imaginas que será esta ciudad en 50 años?
4-¿Qué es un país?
La posibilidad de ponerse en el lugar del otro:
Tras pedirle a los participantes que dialoguen en parejas durante aproximadamente una hora, grabando en audio las conversaciones (en el primer día), transcribimos (o mandamos a transcribir) esos audios separando lo que cada persona dijo en dos grupos de textos. Una vez terminado este proceso, les entregamos a cada participante la transcripción de lo que el otro dijo, pidiéndoles que conversen nuevamente leyendo sus nuevas partes. De esta manera, un participante será capaz de escucharse a sí mismo en la voz del otro y a su vez, podrá decir lo que la otra persona enunció. 
Finalmente, discutimos entre todos la experiencia. 
Si tuviéramos la oportunidad de ser otra persona o ser vivo durante un sólo instante de nuestra vida, creo que este mundo sería muy distinto. En general, vivimos obsesionados con nosotros mismos, deseando definir quiénes somos y señalizar muy bien nuestros límites e intereses. Cuando conversamos, es mucho más el tiempo y energía el que invertimos en pensar en lo que vamos a responder o decir que en prestar atención a lo que el otro intenta decir cuando se expresa. Creo que esta dinámica sirve para hacernos perder un poco el equilibrio y para mirar y mirarnos desde otra perspectiva.

Aquí algunos fragmentos de lo que se logró discutir al final de la sesión (no colocaré quién dijo qué idea sino sólo las ideas):
-Ponerte a conversar con alguien que no conoces. Entrar en confianza rápido como si fuera una conversación con alguien que conoces desde hace mucho tiempo.
-Escuchar lo que tú mismo dices es bien extraño.
-Ver también en las transcripciones que todo el rato estaba elaborando algo yo, y ella estaba elaborando algo ella, y claro, habían puntos de contacto y puntos de cruce pero se nota claramente que yo sigo elaborando lo mío después de que ella termina de hablar.
-También que al momento de leer, imaginas que esas ideas podían ser tuyas, aunque no son tuyas.
-Ahora que las leí, entendí algunas de las cosas que ella me estaba diciendo que ayer no entendía.
-Elaborar tu propio discurso te cuesta bastante energía y tiempo, te quita de tu atención y no terminas de entender del todo lo que el otro te está diciendo.
-Lo que el papel revela es cuánta mesura hay que tener en la distribución de energías.
-A ratos me doy cuenta que estoy siendo grabada. Me obligan a ser más consciente al saber que esto va a ser transcrito luego.
-Yo no sé si había sido la intención pero también esto puede ser un quehacer literario.
Cada uno tiene su dicción, su instrucción.
-Me di cuenta cómo es importante la mirada en una conversación.
-Una oportunidad para decir, bastante que quería decir. Una oportunidad para escuchar y para ser escuchada.
-Le comentaba a T que es una de las primeras veces que me pasa que escucho lo que he pensado, lo que dije, y siento que estoy bien de acuerdo con lo que pienso y confirmo lo que pienso. Entiendo mucho más lo que pensaba.
-La mejor versión de mí es cuando estoy siendo registrado y eso me pone en una situación moral de tener que reconocer que, bueno, eres bueno cuando te están observando pero cuando no, entonces la cagada.
-Se hicieron amigos ¿no?
-A mí me gustó la primera parte, de la experiencia que te permite ver de qué manera te relacionas con una persona.
-Como fue planteado el evento, esta idea súper misteriosa y mística de experimentar ser otra persona, me parece que todavía no ha llegado a ser.
-Si se intercambiaran los papeles (…) pero la persona realmente se familiarizara con el discurso de la otra persona, con el texto, y fuera una especie de representación, entonces sí habría una transferencia y comunicación.
-Al estar tú leyendo lo que otra persona ha dicho entonces tienes la oportunidad de tener otra postura, otra situación con respecto de lo que haz dicho.
-¿Qué tal si leemos lo que otras personas han conversado?
-Me parece muy bonito, como valor, generar esos lazos que pueden ser de amistad.
-Estaba pensando, escuchándolos, en varias posibilidades. Si esto dura por ejemplo, una semana y al siguiente día, antes de lo que han hecho hoy, por ejemplo, tienen que tratar de recordar entre los dos, qué han dicho el día anterior antes de ya, efectivamente, tener las conversaciones y ver qué sale de eso. O también, cambiar de parejas y contarse de qué han sido sus conversaciones.
-Puede pasar que ves si estabas de acuerdo o no con lo que habían dicho o también ver cómo cambian las versiones de lo que uno cuenta de sí mismo según con quién estás hablando o según la situación en la que estás, que es lo que hacemos todo el tiempo. Todas estas facetas con las que nos movemos.
-Las personas, como una posibilidad de viaje.
-Situaciones donde promover la franqueza como una posibilidad de cambio.
-Yo creo que todos en algún momento hemos sido víctimas de no ser oídos. Hablas y no te escuchan ¿no?
-Es una necesidad tan primaria como puede ser comer o beber.
-Sobre todo, cómo puedes ser la otra persona. Aunque ahora yo leía tu texto (a pesar que no estaba separado sino todo junto con lo que yo dije), igual por ratos yo me sentía tú [se lo dice a otra participante] porque me acordaba cómo lo habías dicho, me acordaba de cómo te entendía cuando te escuchaba.
-Yo pensaba también en esta situación de por un microsegundo dudar si estás de acuerdo con lo que acabas de decir el día anterior y cómo eso te confronta justamente con la ausencia de fijeza y la ausencia de unidad del ser, sino con toda la multiplicidad de posibilidades que tenemos para ser cada día. Percibir eso y poder explorarlo y compartirlo y discutirlo, repetirlo o trabajarlo, creo que es súper liberador porque es realmente necesario reconocer eso y apropiarse de esa falta de rigidez con respecto a uno mismo, no considerar eso como un defecto sino abrazarlo, reconocerlo como potencial. Creo que es liberador y ayuda a comprender a las otras personas porque dejas de exigirles a otros ser predecibles y consecuentes con ciertas cosas y puedes no exigírtelo a ti mismo. Muchas veces somos prisioneros de ese tipo de cosas que esperamos ser y esperamos que otros sean de acuerdo a lo que han sido o han dicho. Aquí en Lima eso es muy fuerte.

19.7.15

Colaboraciones: Tilsa Otta, poeta peruana, 2014

querida azotea

Tilsa Otta es una poeta peruana que conocí hace ya varios años porque es hermana de Eliana Otta, una amiga muy querida. Sin embargo, realmente no conocía a Tilsa, fue a través de sus poemas que accedí a conocerla.

Gané una beca para hacer un proyecto durante un año y pensé que sería buena idea invitar a Tilsa a trabajar en él, conocernos más y colaborar. Unos meses después, Tilsa ya estaba aquí en México, viviendo en la casa. La convivencia era entonces el proyecto; incluso inventamos el “Día Común Alterado”, durante el cual enrarecíamos cualquier acción cotidiana (tomar el desayuno con los ojos cerrados, contar hasta mil juntas, salir a la calle a hacerle preguntas a la gente, imaginar que moríamos). Muchas noches, conversábamos sobre diferentes temas (por ejemplo, un color por noche), grabábamos nuestras conversaciones y durante el día las transcribíamos.


Contando hasta mil (still de video)
También hicimos un viaje a Xilitla donde conocimos el castillo de E.James y el Sótano de las Golondrinas.


A partir de todas estas experiencias nos dimos cuenta que ni los numerosos textos, ni los videos, ni las fotos, ni las notas, lograban cuajar. Entonces, volvimos cada una a su oficio: ella a escribir y yo a dibujar, pero transformadas. Nuestra historia, ficcionada, se convirtió en un cómic que esperamos en algún momento poder publicar. Algunos de los diálogos corresponden a conversaciones reales que tuvimos; todos los sucesos, a situaciones que de alguna manera vivimos. Aquí algunas imágenes (la portada la guardo para cuando salga el libro):



 




3.9.12

Remesas: 13 artistas peruanos en el exterior. Fundación Telefónica (Lima, Perú, julio de 2012)

Gracias a Rodrigo Quijano por la invitación a participar de esta exposición.

Vista de la exposición.

















¿Y si todos volvieran?

-->Para: Rodrigo Quijano
De: Rita Ponce de León

Como premisa, siempre recuerdo la idea de que cada persona ve las cosas desde diferente perspectiva, misma que cambia a través del tiempo. Un mismo espacio puede ser entendido de muchas maneras.

Yo no presto especial atención al hecho de ser peruana, de hecho, puede que me esté ¨desperuanizando¨ pero no para ¨mexicanizarme¨ sino para convertirme en alguien que se identifica con entornos mucho más reducidos e íntimos, posiblemente con el fin de hallar qué es lo que realmente me compete en este mundo. Siento mucha vitalidad al pensar que en la libertad de vincularme con franqueza con alguien, está la posibilidad de reforzar las bases de mi entorno. Esto no quiere decir que no pueda participar activamente de un contexto mucho más amplio, de hecho, las exposiciones me parecen pertinentes para eso.

Una actitud que prefiero sobre otras es la de conocer un lugar ajeno a profundidad, es enormemente enriquecedor. Yo personalmente pienso que lo que nos hace resonar con una zona es el tiempo, con toda certeza prolongado. Mi experiencia concreta es así, llevo 9 años en México y más que definirlo, he desdibujado lo que pensaba que era para develar un sinfín de preguntas en las que me encuentro involucrada.

Regreso a Lima pero también regreso a México. 

La obra que propongo para Y si todos volvieran es un dibujo sobre papel titulado ¨Un Perú distinto¨. Es la imagen de un mapa, sin detalles, debajo dice: ¨Un Perú Distinto¨. La imagen no corresponde al mapa del Perú. Las medidas son 90 x 70 cm.

-->Un Perú Distinto. Tinta china y lápiz sobre papel / 90 x 70 cm / 2012

COORDILLERA en 80m2 (Lima, mayo de 2012)

Amigos,

Aquí un registro de lo que fue Coordillera, podrán encontrar algunas fotos y textos que fueron expuestos. Esta exposición da continuidad a lo que comencé a plantear en He decidido bifurcarme (Centro Cultural Border, Ciudad de México, 2011). Ambas muestras se originan en conversaciones que pude tener con algunos amigos sobre nuestra experiencia educativa, institucional o no. A partir de lo dicho, produje una amplia serie de dibujos sobre plataformas de madera (que construímos mi padre y yo en el caso de Lima). Recorrer el primer piso de la galería, donde se encontraba Nuestra Montaña Voluntaria permitía leer algunos fragmentos de las conversaciones, dibujados en tinta china como parte de un gran ¨paisaje¨. En el segundo piso de la galería, los visitantes pudieron interactuar entre ellos y con La Mesa de Breton, en un juego cuyas instrucciones encontrarán en este post.



































































































































































































Agradezco muchísimo el apoyo de todos los involucrados en este proyecto.

11.4.12

The Ungovernables. Trienal del New Museum 2012. Los dibujos. Las historias.


Acepto que nada es mío
  [I accept that nothing is mine] 
(segunda parte)
120 dibujos en tinta china sobre papel, mesa y plexiglas.
Medidas variables.
2010-2012

Aquí una selección de 20 de los 120 dibujos que presento en ¨The Ungovernables¨, la Trienal del New Museum en Nueva York. Todos los dibujos provienen de alguna historia que recibí por escrito. Les pedí a amigos y familiares que escribieran sobre situaciones vividas en colectividad que les fueran especialmente significativas. Tras las imágenes podrán encontrar una selección de tres de los textos que recolecté.


A selection of 20 of 120 drawings I am showing in ¨The Ungovernables¨, 2012 New Museum Triennial in New York. All of them are based on stories written by friends and family where they describe important collective experiences they have had. Three of the texts I collected are here for you to read.




 






































 



Textos en español












Texts in English